20. září slaví Sophia Loren své 90. narozeniny. Italská herečka si svými drásavými rolemi žen z lidu podmanila svět a prokázala silný charakter nejen na plátně, ale i v životě.
RBC Life a filmová kritička Maria Rakitina vypráví, jak dívka z chudé neapolské rodiny vyrostla do postavení legendy světové kinematografie.
Materiál využívá: paměti Sophie Loren „Včera, dnes, zítra: Můj život“, rozhovory pro The Guardian a Vogue, publikace z Vanity Fair a Biography.
Dětství deprivace a sny o kině
Sophia Loren vyrostla v Pozzuoli, pobřežním městě nedaleko Neapole. Otec byl prakticky nepřítomen v jejím životě a nechal ji s matkou téměř okamžitě po narození. Její dětství bylo poznamenáno neustálým bojem o přežití, strávené v extrémní chudobě v zchátralém domě svých prarodičů, kde Sophia sdílela ložnici se svou matkou a osmi dalšími příbuznými.
Situace se zhoršila, když začala druhá světová válka. Hlad byl tak silný, že někdy musela matka nabrat vodu z chladiče auta šálkem, aby ji dala svým dcerám Sophii a její mladší sestře.
Budoucí herečka utekla z nesnesitelné reality do kina: při náletech se ukryla v kinech Pozzuoli, kde obdivovala hollywoodské legendy Ritu Hayworth a Gretu Garbo a snila o tom, že bude na jejich místě. Válka zanechala na hereččině tváři znatelnou jizvu: při dalším ostřelování jí úlomek bomby prorazil bradu.
Lauren, které spolužáci přezdívali „párátko“, se chtěla stát učitelkou, ale její matka, jejíž herecká kariéra selhala, se rozhodla, že z ní udělá úspěšnou modelku. V patnácti se Lauren chystala zúčastnit soutěže krásy „Queen of the Sea“, ale byl tu jeden problém: neměla dost peněz na večerní šaty.
Její babička pak sundala růžové taftové závěsy, aby si udělala outfit, a matka jí natřela jediný pár bot na bílo. Lauren vyhrála druhé místo v soutěži, získala malou částku peněz a zdarma tapety do obývacího pokoje v domě svých prarodičů. V roce 1950 se s matkou přestěhovala do Říma, aby se živila jako herečka.
Okamžitě si jí všimli v italském filmovém průmyslu, ale bylo jí nabídnuto, aby se stala komparzistkou: v roce 1951 debutovala na plátně ve filmu Mervyna LeRoye Quo Vadis. Herečka spojila natáčení jako komparz s prací jako modelka pro fumetti – italský komiks s fotografiemi místo ilustrací.
Carlo Ponti, manželství a start kariéry
V poválečné Itálii se kouzlo kinematografie vytvořilo v Cinecittà v Římě. V „bezstarostném, sluncem zalitém městě“ Loren poletovala z jedné vedlejší role do druhé, dokud se v 16 letech nesetkala s vlivným producentem Carlem Pontim.
Když herečka tančila s kamarádkou v restauraci u Kolosea, přistoupil k ní malý podsaditý muž v obleku. Devětatřicetiletý ženatý Ponti slíbil, že z dívky udělá filmovou hvězdu, a zvolil si umělecké jméno Sophia Loren.
Dnes by se vztah mezi ní a zralým Carlem Pontim dal jednoznačně označit za grooming (budování důvěryhodných vztahů s dětmi za účelem následného svádění – RBC Life), ale sama herečka přiznala, že se k producentovi chovala jako otec. „Dal mi pocit stability, který mě držel při zemi, zatímco se zdálo, že se svět kolem mě točil šílenou rychlostí,“ vysvětlila.
Sophia Loren se za Pontiho provdala v roce 1957 a dodnes ho považuje za lásku svého života.
Manželství trvalo 50 let, než je v roce 2007 rozdělila smrt. Hereččin vztah s Pontim byl tvrdě kritizován, závistivci tvrdili, že jí filmový producent poskytl jistou ochranu a závratnou kariéru. Lauren se však domnívá, že za svůj neuvěřitelný úspěch v kině vděčí vlastní profesionalitě.
Na začátku své kariéry musela prokázat železnou vůli chránit se před obrovským tlakem na ženy v italském filmovém průmyslu. Na konkurzech Loren slyšela od kameramanů, že potřebuje plastickou operaci.
„Moje ústa byla příliš široká. Můj nos byl příliš dlouhý. Muži chtěli rovné zuby. Nikdy jsem nebyla hezká. Nikdy jsem nebyla čínská panenka,“ vzpomínala Lauren. Dokázala, že nemusíte mít konvenční vzhled, abyste se stali filmovou hvězdou, protože charisma a síla vůle jsou to, na čem záleží.
V Itálii se proslavila skvělými rolemi ve filmové opeře Aida (1953) Clementa Fracassiho a tragikomedii Neapolské zlato (1954) Vittoria De Sicy. V muzikálovém eposu herečka dojemně ztělesnila dceru etiopského krále, prožívala milostné drama s vůdcem egyptských vojsk Radamesem. V Neapolském zlatě hrála Loren komickou hrdinku – rozpustilou manželku prodavače pizzy, který ztratil zásnubní prsten. Herečka se vrátila ke spolupráci s Vittoriem De Sicou poté, co na konci 50. let dobyla Hollywood.
Ital v Hollywoodu
Lauren odjela do Los Angeles na pozvání amerických producentů a brzy podepsala smlouvu na pět filmů od Paramount Studios.
Neuměla anglicky a děsila se jazykové bariéry: „Začala jsem studiem scénáře. Co to znamená? co říkají? Snažil jsem se pochopit, co se kolem mě děje, protože jsem byl úplně ztracený. Ale byl jsem ochoten se učit a posouvat se vpřed, i když pro mě bylo opravdu těžké přemýšlet o tom, co bych měl dělat před kamerou s některými lidmi, které jsem viděl ve filmech, a, můj bože, v jiném. jazyk!“
Odolnost a tvrdohlavost, kterou zdědila po své matce, sloužila Lauren dobře. Výrazná Neapolka se nehodlala přizpůsobovat vkusu Hollywoodu, který si cenil královské elegance jejích předchůdkyň Grace Kellyové a Audrey Hepburnové: „Nemyslím si, že bych se mohla velmi snadno změnit. Kdyby mě [producenti] požádali, abych něco změnil, řekl bych: ‚Ne, děkuji, nepřijdu.‘
Herečka se „vždy snažila hrát ženy se silnými charaktery“. Americká doba jí přinesla rozmanité role – od neohrožené rebelské kamarádky ve válečném dramatu Pýcha a vášeň (1957) až po guvernantku v romantické komedii Houseboat (1958). Hereččiným partnerem v obou filmech byl Cary Grant, se kterým měla poměr.
Setkali se při společné práci na „Pýcha a vášeň“. Během romantických večeří Grant mluvil o svém těžkém dětství a jednou dal herečce neocenitelnou radu: „Hollywood je jednoduchá pohádka. Pokud to pochopíš, nikdy se ti nic nestane.“ Cizinec Lauren se nikdy nedokázal zamilovat do americké továrny na sny, i když jí průmysl dal několik ikonických hrdinek.
V Chlapci na delfínovi (1957) si herečka zahrála bystrou potápěčku Fedru, která sní o zbohatnutí prodejem antické sochy, a v Černé orchideji (1958) sdílela muka vdovy Rose Bianco, která se učila znovu si vážit života. Role ve druhém filmu přinesla Lorenovi Volpi Cup pro nejlepší herečku v Benátkách.
Potěšení z natáčení bylo zastíněno milostným dramatem, které zaměstnávalo všechny Laureniny myšlenky: „Byla jsem úplně zmatená, protože jsem byla rozpolcená mezi dvěma muži a dvěma světy… Věděla jsem, že moje místo je vedle Carla – on byl mým bezpečným útočištěm. Ale bylo pro mě těžké odolat magnetismu muže jako Cary, který řekl, že je připraven vzdát se všeho kvůli mně.“ Lauren se nakonec vrátila do Itálie, kde ji její krajané vítali jako hollywoodskou hvězdu.
Triumfální dramata a návrat do továrny na sny
V 60. letech hrála Loren hlavní role své kariéry s režisérem Vittoriem De Sicou. V dramatu Dvě ženy (1960) prožila utrpení mladé vdovy Cesiry, která byla připravena obětovat vše, jen aby ochránila svou dospívající dceru před hrůzami války. Aby porozuměla tragickému příběhu hrdinky, obrátila se Loren ke vzpomínkám vlastní matky, která během druhé světové války vynakládala poslední síly na péči o své děti. Šestadvacetiletá herečka v srdceryvné roli Cesiry vyčerpala celý svůj dramatický rozsah, čímž režiséra na place rozplakala.
Loren se díky svému zoufalému výkonu ve filmu Dvě ženy stala první ženou, která získala Oscara za cizojazyčný výkon.
Po natočení válečného dramatu přešla ke komedii. V triptychu Včera, dnes, zítra (1963) se Loren objevila v rolích bohaté hospodyně, prostitutky a pouliční prodavačky. Loren naplno odhalila svůj komický potenciál a dokonce zatančila striptýz, který byl na začátku 60. let považován za značně provokativní.
Ve filmu Marriage Italian Style (1964) ztvárnila sexuální pracovnici Filumenu Marturano, která se uprostřed války setkala s bohatým obchodníkem a rozhodla se z této známosti v budoucnu vytěžit maximum. Za své komplexní ztvárnění pragmatické ženy získala Loren nominaci na Oscara. Komediální thriller Arabesque (1966) s Gregorym Peckem jí umožnil restartovat svou hollywoodskou kariéru. Osudová role milenky ropného magnáta poněkud znehodnotila Lorenův dramatický talent, ale chemie mezi herci byla cítit v každé scéně.
Lauren vděčí za svůj triumfální návrat do americké kinematografie Charliemu Chaplinovi, bez kterého by se jen stěží odvážila vrátit se do Hollywoodu. Režisér jí nabídl roli ve své romantické komedii Hraběnka z Hongkongu (1967) s Marlonem Brandem. Herečka skvěle hrála roli aristokratky Natashy Alexandrové.
„Práce s Charliem byl velký okamžik v mém životě, a když jsme skončili, plakal jsem, protože to byl jeden z nejkrásnějších okamžiků mé kariéry. Učil mě řemeslu. Můj bože! Charlie Chaplin sám! Všechno se ve mně chvělo, ale navenek jsem vypadala velmi klidně a předstírala, že rozumím každému slovu, které řekl,“ vzpomínala.
Ženy těžkého osudu
Za vrchol své herecké kariéry považuje Loren roli Giovanny ve válečném dramatu Slunečnice (1970) Vittoria De Sicy. Kritici nazvali příběh zoufalé Italky, která se v roce 1943 vydala hledat svého manžela, který beze stopy zmizel v Sovětském svazu, „uměle romantický“, ale poznamenali, že Loren hrála na vrcholu svých schopností.
Jako červená nit se hereččinou kariérou vlečou osudy žen za války i po ní. Lauren unikla drsným dramatům pro komedie, ale nevyhnutelně se vrátila k filmům o zničených životech.
V 70. letech po ironických rolích zbožné jeptišky (Bílá, Červená a… s Adrianem Celentanem) a gangsterovy milenky (Gangster Doll) přišla další role ženy s těžkým osudem. V dramatu Nevšední den (1977) Loren tragicky ztělesnila italskou hospodyňku a fanynku Mussoliniho, která strávila den ve společnosti antifašistického souseda a uvědomila si, že i ona je vězněm režimu.
V dokumentu Sophia Loren: Her Own Story (1980) herečka hrající sama sebe prožila svá traumata z dětství. Italka na plátně vyprávěla o strašných útrapách, které během války zažila.
Laurenin nejnovější celovečerní film také zahrnuje znovuprožívání bolestné minulosti. V dramatu svého syna Edoarda Pontiho Život před námi (2020) si herečka obětavě zahrála utrápenou Madame Rosu, bývalou prostitutku, která přežila holocaust a nyní se stará o děti prostituujících žen a marně se snaží zakrýt své zbytky. lidskost s cynismem.
Kritici chválili Lauren za to, že je stále schopna podat srdečný výkon. Herečka přiznává, že v její kariéře byly chvíle, kdy se cítila ztracená: „Ale pak si říkám: ‚Drž hubu. Buďte silní. Jen tak dál a zkoušejte. Někdy uděláte chyby a někdy vyhrajete. Udělal jsem pár chyb, ale přesto jsem vyhrál.“
